Cursos de Audiovisual

Chegou a Hora de Transformar a Sua Vida.

Sobre a trilha

Trilha de Audiovisual: Transforme Ideias em Obras Audiovisuais Inesquecíveis!

Aprenda desde os conceitos do audiovisual até a finalização de filmes e comerciais, essa trilha é completa e foca desde quem está começando até quem já é expert e busca se reciclar, com professores do mercado temos 16 cursos que irão te levar do início ao fim da sua formação, com certificação, grupo de estudos, e indicações para vaga de emprego.

Conheça os cursos da nossa trilha:

Introdução

Photoshop Social Media: Curso completo da ferramenta mais utilizada para criação gráfica no mundo, o conhecimento de photoshop é fundamental para quem vai trabalhar com edição de vídeo e pós produção, por isso sempre indicamos iniciar por ele.

Edição de Vídeo

Premiere 2024: Aprenda a dominar a principal ferramenta de edição de vídeo do mundo, com curso completo com professor penelope, você irá aprender todo o processo de edição, passando por dicas de pós produção, color grading e efeitos visuais.

AVID Media Composer: Curso completo e desenvolvido pelo professor Gustavo Grundke responsável por implementar o AVID em algumas das maiores emissoras do País. Esse curso é focado para quem quer trabalhar com Televisão, Cinema e Publicidade.

DaVinci Resolve 16 Oficial: Somos a primeira escola certificada e parceira da Blackmagic da América Latina, esse curso é completo, vai desde o módulo de Mídia, Cut, Edit, Color, Fusion, Color, Fairlight e Encoder com Miguel Lobitsky embaixador da Blackmagic Design.

Final Cut Pro X:  Domine todas as técnicas do Final Cut X, entenda toda a lógica do software e desenvolva comerciais e filmes, o Final Cut é extremamente rápido e intuitivo e o Professor João é editor há mais de 12 anos.

Motion Graphics

After Effects Complete Social Media: Aprenda todas as técnicas desde a introdução, até a criação de motion 2d para redes sociais e comerciais, aprenda conceitos de animação, técnicas de câmera, tracking efeitos visuais e muito mais.

After Effects Avançado: Domine os efeitos visuais com after effects, curso avançado com professor Renato Montoro, artista renomado que já trabalhou na Vetor Zero, Casa Blanca, O2filmes entre outras grandes finalizadoras do Brasil.

VFX

Fusion: O Fusion é uma das principais ferramentas de efeitos especiais de Hollywood, capaz de fazer composições 3d com live action, tracking, rotoscopia e muito mais, esse curso é ministrado por Miguel Lobitsky embaixador da Blackmagic.

Nuke: Nuke é o software para efeitos visuais mais utilizado no mundo, responsável 8 dos 10 últimos oscars de efeitos visuais, curso ministrado por Rafael Chiavegatti um dos mais renomados artistas dos efeitos visuais Brasileiro, ex aluno da NFT já trabalhou na Vetor Zero, O2 filmes, Casa Blanca e muito mais.

COLOR GRADING

DaVinci Resolve 18 – Color Grading: Atualize suas habilidades de color grading com o DaVinci Resolve 18. Fique à frente das tendências visuais e crie produções visualmente deslumbrantes.

O Melhor de tudo é que você pode aprender com todos esses profissionais do mercado, conseguir aquela vaga tão sonhada com somente 59,90 por mês.

Conteúdo Programático

Montagem de Artes Reais

  • Além desse conteúdo, o participantes do curso irá executar artes reais de capas para Facebook, capa e thumbnails para canais de Youtube, artes utilizadas em e-mail marketing, cartões de visitas para envio em meio digital e artes elaboradas para empresas reais, utilizadas para postagens em redes sociais.

Gabaritos para Youtube

  • Todas as principais dimensões suportadas pela mídia.
  • Resolução e formato de cor.
  • Melhores formatos de arquivos para postagem.
  • Linguagem da mídia.
  • Montagem de capa e miniaturas utilizando conceitos como centro geométrico, centro ótico, alinhamentos e breves conceitos sobre diagramação.
  • Principais formatos de arquivos – JPEG e PNG.

Gabaritos para Facebook

  • Todas as principais dimensões suportadas pela mídia.
  • Resolução e formato de cor.
  • Melhores formatos de arquivos para postagem.
  • Linguagem da mídia.
  • Montagem de postagens utilizando conceitos como centro geométrico, centro ótico, alinhamentos e breves conceitos sobre diagramação.
  • Alguns cuidados para que sua postagem tenha mais sucesso.
  • Montagem de capas, dimensões e posicionamento.
  • Principais formatos de arquivos – JPEG e PNG.

Gabaritos para Instagram

  • Todas as principais dimensões suportadas pela mídia.
  • Resolução e formato de cor.
  • Melhores formatos de arquivos para postagem.
  • Linguagem da mídia.
  • Montagem de postagens utilizando conceitos como centro geométrico, centro ótico, alinhamentos e breves conceitos sobre diagramação.
  • Principais formatos de arquivos – JPEG e PNG.

Estruturas vetoriais – Paths e Shapes

  • Recursos vetoriais como shapes e paths auxiliam na elaboração de elementos gráficos que podem ser utilizados para a criação de chamadas, tarjar, fundos, etc., além de permitiram a sua transformação com muita facilidade.

Aplicação de Textos

  • Principais recursos de formatação de textos. Aplicação de efeitos de sombra, contorno e preenchimento.
  • Transformações em textos (escala, rotação, etc.), aplicação de cores em textos e aplicação de imagens “dentro” dos textos.

Transformações Básicas

  • Apresentação de operações básicas de transformação como Escala, Rotação, Espelhamento e Distorção.

Camadas (Layers)

  • A organização dos projetos por camadas é muito importante e por isso, serão apresentadas as principais operações que podem ser realizadas nas imagens quando essas estão em camadas independentes.

Retoque básico

  • Ferramentas Clone Stamp e Patch em imagens que serão utilizadas em exercícios futuros. O objetivo é apresentar ferramentas para a realização de correções rápidas em imagens com pequenas falhas.

Ferramentas de Preenchimento e Pintura

  • Principais ferramentas de preenchimento e pintura como as ferramentas Brush, Gradient, Paint Bucket e comando Fill.

Operações Básicas com Seleções

  • Principais ferramentas de seleção em imagens de preparação para exercícios futuros.

Ajustes de Cores e Luzes

  • Promover ajustes de luzes e sombras manualmente através das ferramentas Dodge e Burn.
  • Promover ajustes através de comandos básicos como Brilho e Contraste.
  • Promover ajustes de cores através dos comandos Color Balance e Hue/Saturation.

Abrindo Imagens – Dimensões e Resolução

  • Verificar em um arquivo já existente, as informações de dimensões, formato de cor e resolução, através do comando Image Size.

Comando New para a Criação de Novos Arquivos

  • Comando New para o entendimento básico sobre dimensões em pixel, dimensões em centímetros ou milímetros, formatos de cor do arquivo e resolução.

Interface

  • Apresentação e configuração
  • Organizando os principais recursos que serão utilizados no curso.

Export

  • Encoder
  • Codecs
  • Formatos
  • Pixels
  • Dimensões

Tratamento de Áudio

  • Filtros
  • Equalização
  • Mixagem
  • Masterização

Integração com After Effects

  • Multiplas timeline
  • Import Effects 
  • Dinamic Link 

Pós Produção

  • Máscaras
  • Filtros
  • Tracking
  • Track Matte
  • Title Tool
  • Animação por key frame

Edição de Vídeo

  • Técnicas de Edição de Vídeo
  • Jump Cut
  • Rampa de Velocidade
  • Storytelling
  • Montagem de Vídeos

Explorando o Adobe Premiere

  • Explorando a interface
  • Importação de Material
  • Cut
  • Timeline
  • Bins
  • Effects
  • Transições
  • Color Corrector
  • Color Grading
  • Audio
  • Mixer

Introdução a Edição de Vídeo

  • Conceitos de edição
  • Dicas 
  • Ferramentas
  • Mercado 

Aula 01

  • Conhecemos a interface, aprendemos como criar key frames para fazer animações e criamos uma animação para media social usando efeito stroke e animação de textos

Aula 02

  • Aprendemos sobre os 12 princípios de animação e aplicamos em uma animação de bouncing ball. Bônus: criamos linhas de impacto para aplicar nas partes em que a bolinha quica no chão

Aula 03

  • Introdução a ferramenta de shape layer integração de um projeto do llustrator para ser animado dentro do After Effects, Finalizamos o exercício com uma animação de interface para um aplicativo de esporte.

Aula 04

  • Introduzimos o conceito animação de logo, aplicamos os princípios de animação e animação de shape layer para criar nosso próprio logo animado

Aula 05

  • Conhecemos os conceitos e ferramentas para criação de liquid motion e criamos uma revelação de texto com liquid motion

Aula 06

  • Entendemos o conceito de Kinect typography e usamos ferramenta de animação e manipulação de textos entro do After Effects para criar vários tipos de animação de texto diferentes dentro de um mesmo projeto

Aula 07

  • Usamos novamente um projeto do Illustrator para criar uma animação HUD e fazemos a integração de um projeto 2d com um footage real, utilizando técnicas de tracking e color grading para finalizar nosso projeto.

Aula 08

  • Nessa aula usamos uma animação flat para entrar mais a fundo nas curvas de animação dentro do After Effects e assim criar um loop de animação super fluida com mais de 5 objetos na cena

Aula 09

  • Usamos o projeto da nossa ex aluna Ester Roussoni para criar um loop de animação para Intagram com várias comps, e aprendemos como utilizar expressões e o efeito Bend it para animar as folhas balançando no nosso backgound

Aula 10

  • Aprendemos o conceito de animação isométrica e animamos uma cidade isométrica dentro de um smartphone.

AULA 1 – Motion Graphics.

  • Nessa aula, veremos o recurso Motion Graphics.

AULA 1 – Motion Graphics – parte 2.

  • Nessa aula, veremos questões sobre Expressão.

AULA 2 – Vinheta.

  • Nessa aula, veremos como trabalhar com Vinhetas.

AULA 3 – Animação de Personagem.

  • Nessa aula, veremos como é a animação de personagem.

AULA 3 – Animação de Personagem – Parte 2.

  • Nessa aula, continuaremos a aprender sobre animação de personagem.

AULA 3 – Animação de Personagem – Parte 3.

  • Nessa aula, continuaremos a aprender sobre animação de personagem.

AULA 4 – Rotoscopia.

  • Nessa aula, aprenderemos sobre Rotoscopia.

AULA 5 – Tracker e Composição de Estúdio.

  • Nessa aula, aprenderemos sobre Tracker e Composição de Estúdio.

AULA 6 – Máscaras e Zoom.

  • Nessa aula, aprenderemos sobre Máscaras e Zoom.

AULA 7 – Composição, Tracker e Luz.

  • Nessa aula, aprenderemos sobre Composição, Tracker e Luz.

AULA 8 – Kinect Typography.

  • Nessa aula, aprenderemos sobre Kinect Typography.

AULA 8 – Kinect Typography – parte 2.

  • Nessa aula, continuaremos a aprender sobre Kinect Typography.

AULA 10 – Composição 3D.

  • Nessa aula, aprenderemos sobre Composição 3D.

AULA 11 – Tracker, Rotoscopia e Motion.

  • Nessa aula, aprenderemos sobre Tracker, Rotoscopia e Motion.

Delivery Page

  • Codecs 
  • Formatos 
  • Batch list 

Fairlight Page

  • Equalização de som 
  • Filtros 
  • Masterização de áudio

Color Page

  • Color corrector 
  • Color corrector 
  • Scopes e waveform 
  • Color wheels 
  • Curves 
  • Color grading 
  • Máscara 
  • Tracking 
  • Máscara

Edit Page

  • Edição de vídeo 
  • Filtros 
  • Transições 
  • Time remapping 
  • Animação 
  • Key frame 
  • Multicam 
  • Render pass 
  • Motion Graphics 
  • Animação de texto 
  • Partículas 

Interface

  • Organização de projeto 
  • Média page 
  • Bins 
  • Smart bins 
  •  

Export

  • Fomatos
  • Codec
  • Frame rate
  • Color
  • Endoders

HDR X SDR

  • Expectro de Cor
  • Tipos de Monitor
  • Calibragem de Monitor
  • Color Checker

Explorando Filtros

  • Track Face
  • Textures
  • Bad Tv
  • Entre outros

Looks Avançado

  • Color Match
  • Tracking
  • Mult Mask
  • HDR
  • Key Frame

Criando Looks

  • Entendendo os Looks
  • Dominando os Nodes
  • Paralel Node
  • Blend Modes
  • Mixer Node
  • Alphas

Explorando a aba Color

  • Painéis
  • Luts
  • Looks
  • Atalhos
  • Nodes
  • Timeline

Introdução a Cor

  • Entendendo as Cores
  • Color Corrector x Color Grading
  • Sobre o DaVinci Resolve
  • Intenção de Cor
  • Espaços de Cor

Projeto de avaliação final

  • Vídeo Mix Down
  • Áudio Mix Down.
  • Fluxo de trabalho através de AAF. 
  • Codec’s de saída.

Áudio

  • Mixagem.
  • Transições.
  • Audio Mixer. 

Multiclip

  • Multicam.

Correção de Cor

  • Color Corrector.

Pós Produção

  • Transições.
  • Textos.
  • Filtros.
  • Crop.• Distorce.
  • Scale.
  • Tracker.
  • Máscaras.
  • Key Frame.
  • Speed (Time Warp).

Montagem do Filme

  • Interface do AVID.
  • Múltiplas Timelines. 
  • Edição em corte seco. 
  • Edição com transições.

Configurações do AVID

  • Formatos e Configuração

Introdução

  • Noções Básicas de Hardware.
  • Setup de entrada de Material.
  • Configurando Timeline e Projeto.

Animação

  • Editor de curvas de animação
  • Básico de Motion Graphics

3D

  • Importar OBJ de softwares 3D

Chroma Key

  • Principais nodes para Chroma Key, Despill, e Alpha Matte

Interface

  • Conhecendo a Interface, Explorando Nodes, Gráficos e Composições

Render

  • Export

Composição 3D

  • Entendendo o Render Pass e Composição de Pass para Beauty

Tracking

  • Planas Tracking
  • Tracking Point
  • Integração com Mocha
  • Importando Tracking

COLOR CORRECTOR

  • Umas das chaves para integrar efeitos visuais em cenas filmadas é a correta integração das cores. Aprenderemos conceitos como correções primárias e secundárias, histogramas, offset, gamma e gain. Estudaremos o impacto de curvas de gamma e contraste na imagem final

PARTÍCULAS

  • Utilizando o sistema de partículas 3D nativo do NUKEX, podemos criar desde efeitos estilizados até simulações como faíscas, fogo e fumaça, com comportamento físico para adicionar mais realismo aos efeitos visuais

GIZMOS

  • Gizmos permitem que exportemos uma parte do fluxo de nodes para utilizar em outras composições e, até mesmo, para criar nossos próprios efeitos customizados

PLANAR TRACKING

  • Possibilita que elementos da cena sejam rastreados por planos, e não por pontos. Essa técnica pode ser utilizada para substituir telas de televisão, células, placas e, até mesmo, para a criação de máscaras para rotoscopia

TRACKING 3D OU CAMERA TRACKING

  • O node CameraTracker que nos permite fazer trackings de câmera de baixa e média complexidade com a vantagem de estar totalmente integrado ao sistema de nodes de software. Isso acelera o processo de tracking e simplifica o workflow

TRACKING 2D

  • O tracking 2D nos permite integrar elementos de forma rápida e simples na composição final. Embora não possa ser utilizada em casos em que se deseja alto realismo, é a base para as técnicas avançadas de tracking que veremos a seguir

COMPOSIÇÃO 3D

  • O NUKE oferece um ambiente tridimensional que nos permite não somente compor players em 3D, mas, também, ter layers curvos ou projetados em superfícies 3D. Além disso, também podemos integrar luz, sombra, materiais e efeitos ópticos para alcançar resultados mais naturais ao olhar do espectador

ROTOSCOPIA E PAINT

  • Rotoscopia é a técnica mais usada na composição para apagar elementos da cena como cabos, retirar espinhas ou problemas da pele, apagar elementos ou marcas de fachadas de loja, reflexo da câmera no carro, ou corrigir qualquer problema da gravação

CHROMA KEY, KEYLIGHT, PRIMATTE KEYER

  • O Chroma Key pode ser feito com alguns nodes de recorte de chroma, nessa aula vamos entender quais são os principais nodes e suas vantagens para determinadas situações de corte, como cabelo, despil entre outras técnicas de chroma Key

CONHECENDO OS NODES X LAYERS

  • O Nuke é um software de Nodes ao contrário dos softwares como After Effects que trabalham com Layers o Nuke trabalha com ligações de nos

Finalização

  • Edit to tape.
  • Print to video.
  • Principais Codecs.
  • Arquivos digitais.

Key

  • Color Key.
  • Luma Key.
  • Chroma Key.

Multiclip

  • Multicam.

Máscara

  • Composite Mode.
  • Crop.
  • Matte.

Animação

  • Key Frame.
  • Pen tool.

Pós produção

  • Transições.
  • Textos.
  • Filtros.

Edição

  • Interface.
  • Tools Palette.
  • Audio Metter.
  • Conceitos básicos de montagem.

Audio/ Vídeo Settings

  • Componentes de captura analógica e digital.
  • Codecs, SD e HD.
  • Mixagem.
  • Transições.
  • Audio Mixer.

Configurações de captura de vídeo

  • Easy Setup.
  • Scratch Disk.
  • System Settings.

Introdução ao vídeo digital

  • Diferenças entre edição linear e não linear. 
  • Principais formatos utilizados SD e HD.

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